Les dessins de VS (en couleurs)

Tout ce talent dans une seule personne !
J'aime particulièrement les choix de couleur : cela ajoute beaucoup de vivacité et de force à tes illustrations. Je me réjouis de découvrir le dernier opus de la saga.

La décision de passer à la couleur m'a été principalement inspirée par ma mère en fait : je tiens d'elle pour le dessin, elle a elle-même "un joli coup de crayon" comme on dit même si elle ne l'a jamais exploité. Je lui montre depuis longtemps ce que je fais et souvent, elle me fait la remarque qu'avec mon goût pour le détail et les finitions dans les parures, accessoires, vêtements... en noir et blanc, on a parfois du mal à bien discerner les détails justement au premier coup d'œil. C'est souvent le problème des dessins en noir et blanc très fouillés, très minutieux. Avec la couleur, on discerne mieux, tout de suite, les différentes parties du dessin.

Après, passer à la couleur après presque quarante ans de noir et blanc... Mais le challenge est intéressant à relever.

Pour quelqu'un qui confesse s'être mis à la couleur seulement depuis peu, je trouve que tu as acquis la technique étonnament vite

Certains tutos sur le Net sont pas mal faits et donnent parfois des trucs sympas et des conseils utiles.

Figure-toi que je m'interdis les tutos sur internet ainsi que les manuels de dessin. Pourquoi ? En fait je trouvais les écoles d'art graphique trop chères (6000€ l'année) et trop coercitives, alors je décidai de me la jouer "autodidacte".

Du coup j'ai banni les tutos et les manuels, car ce serait tricher (ce sont au final des cours destinés à l'apprentissage). Alors oui la progression est plus lente, mais la satisfaction quand on a l'impression d'avoir franchi une nouvelle étape... en est décuplée.

Maintenant je critique pas, chacun son truc, chacun sa voie

J'aurais tendance a être d'accord et je suis majoritairement autodidacte moi-même.
Mais il y a un moment où tu finis par stagner, par faire du surplace et quelques conseils de pro me semblent alors les bienvenus.

Pareil pour le regard extérieur. Pendant longtemps, je ne montrais mes dessins qu'à ma mère et mon ami d'enfance. Et du coup, je répétais les mêmes erreurs. Quand j'ai commencé à les montrer à d'autres personnes, je me suis rendu compte que déjà, chacun voit le même dessin différemment et que surtout, un regard neuf, extérieur, te révèle des fautes que toi tu ne vois plus, par habitude.

J'ai appris à faire des pauses aussi. Pendant longtemps, si je commençais un dessin, je n'arrêtais pas avant de l'avoir terminé, même si j'y passais des heures. Aujourd'hui, j'arrive à commencer un dessin, à faire une pause et y revenir des heures, voire un jour après. Et c'est vraiment bénéfique, tu as un regard neuf, frais, reposé. Et souvent, en reprenant après une pause, je découvre des erreurs que je n'aurais pas noté si j'avais poursuivi et tout fait en une fois.

Dernier gribouillis/coloriage de l'année avant de m'y consacrer vraiment et sérieusement l'année prochaine.

J'aime beaucoup toutes tes créations, mais particulièrement celle-ci ! Les couleurs sont magnifiques. Vivement 2023 pour découvrir la suite.

Merci !

J'ai quasiment terminé tout mes projets niveau écriture, donc 2023 devrait être majoritairement consacrée au dessin. C'est chiant de devoir faire un choix entre ses passions faute de temps mais c'est comme ça. Le dessin est tellement chronophage...

Au moins tu as la possibilité de tout faire : écrire et illustrer.

J'ai très envie d'illustrer un des tomes de ma saga finalement. Le prochain, La Citadelle des Nuées, est mon préféré mais ça serait une rupture "esthétique" comme c'est l'avant-dernier. Alors, si je dois en illustrer un, ce sera sans doute le dernier, Du sang sur le sable, histoire de finir en beauté. Mais bon, faut que je vois avec Posidonia et on n'en est pas encore là.

Pour en revenir au dessin d'Olmec, il est entièrement aux feutres.
J'ai tenté un effet "marbre vert" pour le mur derrière lui, je suis pas sûr de mon coup au final... Le lion en or et rubis qui s'en détache est inspiré de la mythologie babylonienne.

Bah, il y a un peu de tout : le trône est inspiré d'un siège romain, ses accoudoirs sont sculptés de figures africaines, le lion est babylonien... Après, la caste des seigneurs de Méroé a un style assez hybride, elle a mêlé ses propres influences à celles du pays conquis, donc ça passe.
Au départ, Olmec était torse nu sous sa toge rouge mais j'ai eu du mal à dessiner son torse, du coup je l'ai habillé...

Bon, finalement, le dernier de l'année sera celui-là :



Feutres pour la tenue et les boucles d'oreilles ainsi que pour le fond d'or de la double porte.
Crayons de couleur pour la chair avec des espaces blancs pour éclairer le visage, crayons également pour les deux personnages ornant la porte.
Je l'avais laissé tomber et puis ça m'a pris et je l'ai terminé.

Hmmmm maya ?

On peut dire ça...
Cet avant-dernier opus de la saga se déroule sur le continent de Shamayan, d'inspiration précolombienne comme Shamanka est d'inspiration africaine.
Les motifs de la tunique et les deux personnages ornant la porte sont inspirés de véritables motifs mayas que j'ai repris à ma sauce et simplifiés.

Entièrement aux feutres avec un léger filtre informatique pour atténuer le rose de la chair, qui était trop vif.
Je l'avais pas prévu blond au départ mais j'ai changé d'avis en cours de route. Les quatre héros de la saga sont ainsi à égalité : Ronan et Phaïdon blonds, Timkat et Amapaki bruns (les deux héroïnes elles, Edenrun et Tanit sont brunes, les brunes comptent pas pour des prunes, c'est connu). La fresque derrière est du grand n'importe nawaq inspiré des fresques minoennes, juste pour habiller le fond blanc.



Inachevé, entièrement aux feutres aussi, sauf pour la chair à certains endroits.
Pour habiller le fond derrière celui qui nous sauvera du poison, j'ai fixé au mur un buste de Shabbaz, la première chamane de Shamanka, patronne et protectrice de la cité des sorciers. Bon, la perspective du buste et des briques est bordélique, j'assume, la perspective c'est chiant et ça me gonfle...

Le jeu de couleurs est tout simplement sublime ! Quel outil tu utilises pour le filtre informatique ?

Heu, celui proposé par mon ordi...
Désolé, je suis nul en informatique, je peux pas te dire mieux. Je voulais juste atténuer le rose chair qui était trop vif, je me suis trompé de feutre quand j'ai attaqué la couleur.

Pour Omoro, pas de filtre, il est tel quel.
Pour le rendu du buste de Shabbaz, j'ai mélangé deux couleurs pour un effet "bronze" et trois couleurs pour le rendu des briques.
Son vêtement fait un peu peignoir quand-même...

Voyageur Solitaire a écrit:

Heu, celui proposé par mon ordi...
Désolé, je suis nul en informatique, je peux pas te dire mieux. Je voulais juste atténuer le rose chair qui était trop vif, je me suis trompé de feutre quand j'ai attaqué la couleur.

En tout cas cela rends très bien, je pensais à un logiciel un peu plus poussé de type Photoshop tellement je trouve que c’est réussi.

Citation :

Pour Omoro, pas de filtre, il est tel quel.
Pour le rendu du buste de Shabbaz, j'ai mélangé deux couleurs pour un effet "bronze" et trois couleurs pour le rendu des briques.
Son vêtement fait un peu peignoir quand-même...

Moi j’aime beaucoup ce style de vêtement là en tout cas, il colle très bien au personnage.

Pas de Photoshop ou quoi que ce soit d'autre, le dessin pour moi, c'est crayon, encre, crayons de couleurs et feutres, rien d'autre.

Je respecte le travail de ceux qui utilisent l'informatique, il y a des illustrations très réussies avec cet outil mais pour moi, ce n'est pas du dessin. Je suis un puriste, le dessin pour moi se fait avec la main et la personnalité, le style, de celui qui tient le crayon. N'importe qui peut prendre un outil informatique, apprendre à s'en servir et "dessiner", pour moi, c'est niveler le niveau par le bas, c'est la mort du vrai dessin. Bientôt, on pourra sans doute reproduire par informatique, à la perfection, un Renoir ou un Degas et ce jour-là, l'artiste sera mort, un logiciel à la mord-moi le nœud et une soit-disant intelligence artificielle (mais sans sensibilité ni aucune âme) l'auront tué.

Je pourrais m'y plonger et "doper" mes dessins, rendre le monde de Térion très réaliste, rendre vivants Olmec, Ronan et les autres.
Je préfère rester au niveau amateur, avec des défauts mais des dessins qui ont un style, une âme. Je n'ai donc recours à l'informatique qu'exceptionnellement, à dose infinitésimale, pour corriger un petit défaut.

Et tu as tout à fait raison ! Le dessin c’est avant tout unique et personnel. Et ça, aucun outil informatique pourra représenter la singularité.

Le plus trafiqué de mes dessins !
J'avais d'abord dessiné Ronan avec un autre fond, une statue. Que j'ai magnifiquement foirée... J'en avais chié pour Ronan, surtout pour son vêtement et ça m'emmerdait de le jeter. Je l'ai donc "découpé" informatiquement et mis de côté avant de dessiner à part le bas-relief avec le lion. Et j'ai ensuite récupéré Ronan pour le coller sur ce nouveau fond avant de retoucher les raccords avec Paint. Epuisant...

Sinon, mélange de crayons de couleurs et feutres.
Crayons de couleurs pour la chair avec des zones blanches pour l'éclairage et, pour la première fois, les contours du corps ne sont pas à l'encre mais au crayon que j'ai gommé par la suite. Seuls les yeux, le nez et la bouche sont dessinés à l'encre. Feutres pour la robe et les bijoux. Pour le bas-relief derrière, les briques sont aux feutres, le lion est aux crayons de couleurs avec une touche de feutres par endroits et de crayon à papier pour ombrager.

Citation :

Pas de Photoshop ou quoi que ce soit d'autre, le dessin pour moi, c'est crayon, encre, crayons de couleurs et feutres, rien d'autre.

Bien parlé  VS ! Je n’aurais pas mieux formulé cette dure réalité.  C’est la guerre entre l’art traditionnel et l’art digital. L’issue ? On la connaît déjà

Bravo pour tes dernières productions, la mise en couleurs est très réussie

Mais il faudra bien que tu passes un jour à la peinture haha

Je ne pense pas que l'artiste sera vraiment mort le jour où on saura reproduire un Degas, etc... en tous cas à ce stade les IA sont incapables de s'inventer un style personnel. Et le jour où tout le monde pourra "faire du Van Gogh" avec une IA, assez vite on ne trouvera pas grand intérêt - sauf pour les pubs - à des trucs que n'importe qui peut faire. Et ceux qui sauront s'inventer un style seront toujours recherchés. Par contre beaucoup d'artistes "mineurs" ne pourront plus vivre de leur art (pas sûr qu'ils le puissent déjà d'ailleurs). En tous cas le plaisir de dessiner pour soi-même restera !