FILMS D'HORREUR 1

Merci Orion!

Je voulais regarder un film cet aprem mais je n'ai pas eu le temps... à cause de course très longue... trop longue...

Réalisé par : Andrew Traucki
Avec : Damian Walshe-Howling, Adrienne Pickering

L'histoire : Un groupe de jeunes adultes agaçants décident de partir faire un tour en bateau et de s'amuser comme des petits fous sur une île. Mais pas de bol, au retour, ils heurtent un récif (c'est ballot). Du coup il va falloir revenir sur l'île à la nage. Mais c'est sans compter sur la présence en ces eaux d'un requin revanchard qui aime beaucoup la chair humaine.

Mon avis : Au secours ! Un film que je n'ai pas envie de voir se précipite sur moi lors d'une soirée entre amis ! Non non ! Trop tard, le naufrage est amorcé.
Alors commençons par les troncs d'arbres du film (à ce niveau, je n'ose plus parler de ficelles). D'abord le naufrage en lui-même. En soi, ça peut arriver ce genre d'incident. Mais les scénaristes ont vite compris les reproches qu'on pourrait leur faire : quid du canot de sauvetage, quid de la balise de détresse, quid des gilets gonflables ? Alors le canot, euh... ben il est crevé 10 minutes plus tôt par un autre récif, voilà ça c'est fait. La balise ? Mmh, elle est vieille, et puis personne, mais alors personne ne passe dans le coin (dixit les personnages). Les gilets ? Merde, on n'y a pas pensé ! (ils ne sont pas évoqués dans le film...) Bref, tout ça fleure bon la mauvaise foi scénaristique comme on l'aime, et il ne faut pas s'arrêter sur la vraisemblance de la situation si on veut pouvoir digérer la personnalité du requin qui est autrement plus absurde.
Les acteurs maintenant. Bon à part le fait que le casting est évident pour faciliter l'incarnation de stéréotypes vivants, leur jeu n'est pas aussi catastrophique qu'on aurait pu s'y attendre. Ce n'est pas du grand art, mais ce n'est pas bâclé non plus. C'est à saluer car les personnages ont été involontairement conçus pour ne générer aucune empathie, et tout ce que l'on souhaite, c'est que des pouces surgis de nulle part s'enfoncent profondément dans leurs orbites. Quelque part, incarner des niais doit être moins facile que l'on pense. Au niveau gueule, mention spéciale à l'acteur à la nuque longue et au nez improbable, avec un faux air de Franck Dubosc, mais que l'on ne verra hélas que peu.
Parlons maintenant du clou du film : le requin. J'ai bien dit "le" et pas "les". Oui, un requin qui aime la viande humaine (alors que normalement les requins n'aiment pas), et qui traque sans relâche nos pauvres héros même quand il a l'estomac blindé. Le vilain gourmand ! Le pervers ! Et du poisson autour de lui, il y en a en veux-tu en voilà, de la tortue, du thon, tout ce qu'il peut avoir sans effort. Mais non ! Il veut de l'homme et de la femme car il a des goûts bizarres, et il veut être patient et calculateur pour avoir ce qu'il veut.
Alors, que faire contre un adversaire aussi implacable et retors ? Une seule solution : le regarder. Oui, le héros en chef l'a tout de suite compris : dès que le requin s'approche, il faut perdre un maximum de temps à mettre le masque de plongée, regarder le requin sous l'eau, enlever le masque, le remettre, regarder à nouveau le requin, et commenter ce qu'il a vu. Puis à nouveau, regarder. Eh franchement, pas con le gars !
Il faut dire que le pauvre leader de la troupe est bien mal entouré : en effet, l'angoisse des personnages atteint un premier paroxysme lorsqu'ils apprennent que pour sauver leur vie, il faudra nager... 3 heures ! ("je n'y arriverai jamais" dixit un des personnages) "Vite Judge Dredd, passe moi le flingue devant toi, ils arrivent dans une heure !" "Aaah je n'y arriverai jamais, je n'ai pas le bras assez long ! Adrienne !"
Non, mais non quoi. On parle de sauver sa vie, pas d'aller à la piscine municipale. Et quand on les voit nager, on a l'impression d'être derrière mère-grand qui galère pour faire une longueur.
Bon allez quelques points positifs tout de même. D'abord il faut saluer l'utilisation d'un vrai requin à l'écran. Ce n'est pas dans tous les mauvais films que l'on a cet honneur. Ensuite, la scène du dilemme où les personnages doivent choisir entre rester sur la carcasse du bateau en espérant follement une aide providentielle, et nager 3 heures (putain 3 heures, comment on va faire ?) dans une eau infestée d'un requin, est pas trop mal ; on se demande soi-même ce que l'on ferait à leur place.
Allez au final, gagnez une heure et demie de votre vie et ne regardez pas ça. Et au cas où vous auriez quand même envie, j'ajoute que la violence est bien sûr à son minimum syndical, il vaut mieux avoir une belle imagination qu'une curiosité morbide...

Note : 07/20

Sommaire édité!

Putain, tu m'as donné envie Jareth!!!!

vu Insidious

un peu zarb' mais sympatique ; ça pête pas trois pattes à un canard, mais ça passe le temps

L'intrigue tient sur un timbre : une famille s'installe dans sa nouvelle baraque, l'un des deux gamins tombe dans une sorte de coma mais il s'avère qu'il est "hanté" et que pour le sauver va falloir aller le chercher.

On y trouve un jeu d'acteur plutôt déplorable; mention spéciale aux deux zozos apprentis ghostbusters et à l'absence de charisme de l'illuminée ; et quelques pirouettes scénaristiques grossièrement amenées (comme la révélation en rêve de la mère). Sans compter que je m'attendais à un "voyage" du feu de Dieu sur la fin avec une confrontation dantesque avec la Bête..... que nenni..... j'avais l'impression d'assister à un bon vieux match de L2

Ah ah AqME j'étais sûr que je t'appâterais avec ton plat préféré (la daube)

The reef le vieux cliché du film sur le requin mangeur d'homme, ah la belle soupe que voilà...

Résumé:

Un soir de Noël, Roger décide d'aller retrouver sa soeur, qu'il n'a pas vu depuis 3 ans. Brooke n'est pas là mais d'autres personnes s'incrustent, dont Marcus, le présumé petit ami de cette dernière, qui révèlera d'horribles vérités dans un jeu cruel...

Avis:

La belle jaquette que voilà, avec en prime une magnifique phrase qui annonce clairement la qualité du métrage. Un réveillon qui sent le sapin! Alors celle là elle est énorme. Je tiens tout de même à préciser que si j'ai vu ce film, c'est à cause d'une erreur monumentale. En effet, je m'attendais à voir Christmas Evil de chez Troma datant des années 80. Mais c'est au moment où un des types sort son téléphone portable que je me suis posé des questions. Et en fait, j'ai vu un autre christmas evil datant de 2006 et ayant un tout autre sujet. Enfin, un film d'horreur étant ce qu'il est, c'est-à-dire un film d'horreur, c'est avec un mauvais départ que je me lance dans la vision de ce film. Mais finalement, n'est-ce pas le DVD qui sent le sapin?


Le scénario de ce film est tout simplement bancal, mal foutu et surtout très con. En gros, ça va aller vite, quatre personnes ne pouvant pas se blairer se rendent chez la sœur d'un des gars pour le réveillon de Noël. Sauf qu'à leur arrivée, il ne trouve pas la sœur, mais son présumé petit copain, Marcus. Mais comme Marcus a buté la sœur dans la salle de bains et qu'elle repose dans la baignoire, il va se faire un plaisir à torturer psychologiquement chaque invité pour arriver à des vérités salaces. Alors déjà, si je vois un type inconnu chez ma sœur, je suis méfiant. Surtout s'il a la gueule de Delarue croisé avec Arthur. Ensuite, quand qu'il me parle comme une merde, je lui en colle deux et je me casse. Enfin, j'essaierai de contacter ma sœur pour savoir si ce que me dit ce monsieur est vrai. Mais comme les gens du film sont assez idiots, ils ne font aucune de ces recommandations. Par moment, je me suis demandé si le scénario ne sort pas d'une congrégation des autistes anonymes car c'est bête, inutile et surtout affligeant.

Mais le pire, c'est que ces gros débiles s'y sont mis à deux pour pondre un film aussi moisi que celui-ci. Je trouve cela incroyable, deux personnes pour filmer 5 personnes qui se pourrissent la vie sans se connaître et dont le seul et unique intérêt est de... ah ben non, il n'y a pas d'intérêts. Surtout que la réalisation est mauvaise aussi. Ils ont dû filmer avec leur chibre ou alors ils étaient manchots tous les deux. A moins qu'ils ne fassent partie de la congrégation des autistes anonymes et que le film est trop obscur pour nous autres.


Et les acteurs... même Chantal Goya ne les voudrait pas déguisé en Pandi Panda. Le psychopathe de service est un mac psychorigide dans tous les sens du terme. Quand il se déplace, on dirait qu'il a un manche dans le cul. Quand il parle, on dirait qu'il récite une poésie devant une classe. Quand il ne fait rien on dirait une statue de cire du musée Grevin. Et pour les autres, c'est le grand bal du n'importe quoi. La blonde est plus qu'anecdotique, la brune est juste mignonne, et les deux gars ressemblent à deux pitbull qui se reniflent le cul. Leur jeu est atroce, ils ne se sentent pas concernés par le film (et ils ont raison, mais putain, pourquoi ils ont signé pour jouer un scénario aussi poussif!) et on a vraiment l'impression d'être prit pour un con.

J'aurai bien voulu vous parler des effets gores, ou encore des effets de peur, mais ils sont absents du film. On a trois gouttes d'hémoglobine, un bras et une nuque brisés, et puis le tueur arrive avec ses doigts à arracher la peau du cou d'une victime et de la tuer. Trop fort le tueur. Les confrontations entres les personnages sont plates et la pression est inexistante. Du coup, sans pression, pas de suspens. Sans suspens, pas de frissons. Sans frissons pas de peur. Bon tout ça pour dire qu'en gros, on se fait chier. Mais encore, le film dure 1h15 mais l'action se passe à partir de...1h05! Enfin, quand je dis action, j'exagère, le psychopathe commence à se remuer le cul.


Au final, Christmas Evil un noël en enfer est un film qui est au fin fond du gouffre des films d'horreur. Un navet indicible, qui n'est ni drôle, ni effrayant. Un pur produit pour dégénérés du lobe temporal qui ne peut satisfaire rien ni personne. Et ce n'est pas la fin qui prouvera le contraire car elle tombe comme un cheveu sur la soupe. A croire que le caméraman n'avait plus de batteries. A noter aussi des incohérences au niveau des dialogues (le meuf dit qu'ils ont prit le bus alors qu'ils ont prit un taxi...). A éviter autant que possible, à mettre dans un cercueil et à enterrer très profond dans les limbes de la terre. Ou alors, brûlez-le!

Note: 01/20

J'adore le psychopathe qui a une tête d'intello, parce que quand on est intello, on est forcément frustré, donc on se venge

Résumé:

Pour ses six ans, Andy Barclay est comblé, sa mère lui fait cadeau d'une poupee parlante, joufflue à souhait nommée Chucky. Andy est fou de sa poupée et lui seul connait son secret. Chucky sait faire bien des choses, elle est même capable de tuer...

Avis:

Après de mauvaises récoltes et des films assez fades (il suffit de regarder les précédentes critiques), il était temps que je me jette dans le visionnage d'un classique du cinéma d'horreur. Et j'ai trouvé satisfaction dans le premier volet de la saga des Chucky, poupée tueuse qui est entrée au panthéon des monstres sacrés du cinéma d'horreur. Bien souvent, qui dit classique, dit film de qualité, mais on peut parfois tomber sur des films d'époque qui étaient déjà mauvais ou dont le thème est devenu de nos jours quelque chose de vu et de revu. Alors avec jeu d'enfant, premier volet de Chucky, est-on dans un bon film d'horreur estampillé fin année 80? Ou alors avons-nous droit à un film insipide, mou, ne jouant que sur l'ambiance comme certain film à budget limité? Et enfin, Chucky est-il un bon gars?


Le scénario, tout le monde ou presque le connait. En gros Charles Lee Ray est un tueur antipathique qui étrangle ses victimes. Il se fait tirer dessus par un policier, mais avant de rendre l'âme, il la transfert dans une poupée du nom de "Bon Gars", qui possède les yeux bleus et les cheveux roux. Juste après cet évènement, une maman souhaite offrir la poupée à son enfant pour ses six ans, mais elle est trop chère. Par un concours de circonstance, elle trouve un vendeur à la sauvette qui lui en demande 30 dollars. Malheureusement, il s'agit de la poupée possédée et le cauchemar va commencer pour cette femme et son fiston. Alors il est vrai que de nos jours les films de poupées tueuses sont presque devenus monnaie courante (la sage Chucky, la saga Puppet master ou encore Dead Silence), mais il s'agit d'un des tout premier et il est vraiment réussi au niveau de l'histoire. De plus, la poupée est relativement bien choisie car elle a vraiment une sale gueule.

D'ailleurs, c'est surement le meilleur acteur du film. Avec sa peau lisse, ses cheveux roux avec la raie au milieu et ses yeux bleus perçants, Chucky est l'archétype de la poupée qui laisse un sentiment de malaise. Sa tenue est aussi très recherché car elle inspire méfiance et colle parfaitement à la poupée. Évidemment, tout cela fait très fin 80's et début 90's, mais l'aspect et la tenue de la poupée en font un tueur relativement charismatique. Ce qui joue aussi dans le fonctionnement de la poupée, c'est son langage cru et ses répliques qui donnent toujours le sourire. Insultes, menaces et autres joyeusetés font partie de son langage quotidien et c'est assez bien pensé et en total décalage avec le milieu enfantin qu'elle est censée représenter. Les autres acteurs sont bons. Le jeune enfant de six ans tient bien son rôle et ne surjoue pas. La mère qui est aussi la mère dans la série accablante treize à la maison est assez convaincante en mère courage et protectrice. Le policier est aussi sympathique et son rôle de dur au cœur tendre est bien exploité.


La réalisation est plutôt bien foutue. Je n'ai pas pour habitude de parler de cela car je ne suis pas un fin connaisseur en matière de technique, de plan, de séquence, mais il faut dire que le film possède certains plans assez forts et plutôt bien mis en place. Je pense notamment aux passages à la première personne lorsque l'on suit Chucky au tout début, qui est vraiment immersif et inquiétant. Ou encore à l'ombre portée sur le sol avec la lame du couteau qui en devient plus menaçante encore. Bien entendu, tout n'est pas parfait et certains plans manque de créativité, notamment sur les crimes ou sur les projections de sang qui reste anecdotiques mais qui peuvent provenir d'un manque de budget et de savoir faire en la matière.

D'ailleurs le film est dénué de gore. En même temps, le film ne se base pas sur une opulence de sang et de meurtres en tout genre. Le réalisateur préfère faire un choix judicieux en implantant une ambiance plutôt sombre et inquiétante et qui est propice à quelques passages bien flippants, et accentuant les apparitions de Chucky. Les meilleurs exemples étant dans la scène de fin dans la maison où Chucky poursuit le pauvre petit garçon pour lui planter un couteau dans le cœur. Les jeux de lumières, sombres et jouant sur un éclairage faible font que le film gagné en pression et la neige avec le froid redonne un petit coup d'isolement et d'ambiance malsaine. Les animations de la poupée sont très réussies, et j'ai même été bluffé par les effets spéciaux. Ils sont plus réussis que certains films d'aujourd'hui! Cela rajoute de la crédibilité au tueur et donne une sensation de malaise quant au potentiel criminel de la poupée. La toute fin peut même se targuer de faire du sale avec un bout de chiffon car la fin de la poupée est gore alors qu'il n'y a pas de sang. Mais l'animation étant ultra bien foutue, on reste glacé.


Au final, Jeu d'enfant entame une saga très prometteuse avec un boogeyman très charismatique dans la même veine qu'un Freddy pour les répliques cinglantes. Un film qui allie ambiance malsaine et poupée d'enfant, passage stressant et passage drôle avec le même personnage et dont certains effets sont franchement réussis et donne une ampleur au film. J'ai vraiment bien aimé!

Note: 16/20

ah les Chucky une série horrifique que j'ai toujours trouvé réussi même au niveau des derniers, les réplique de la poupée qui tue "tuent" !

Dans la même veine, t'as un tueur qui se réincarne dans un personnage en pain d'épice .

Ah Chris Sarandon, en voilà un super acteur 8)

Résumé:

Alors qu'Andy en a terminé avec sa première poupée psychopathe et qu'il est accueilli par une famille calme, les Simpson, les fabriquants de Chucky tentent de redorer le blason de leur jouet pour le remettre sur le marché. Las, l'âme damnée de Chucky est toujours là et la poupée, après s'être debarrassée de ses réparateurs, s'introduit chez les Simpson pour retrouver Andy.

Avis:

Quand on commence une série de films, on a en général très envie de voir les suites, même si ces dernières sont bien souvent plus pourries. Avec Chucky, j'avais commencé par le quatrième opus, la fiancée, qui m'avait beaucoup plu. Ensuite, j'ai vu le dernier en date, le fils de Chucky, et j'ai été très déçu. Mais quand on regarde les origines de la poupée maléfique, on comprend pourquoi cela a engendré autant de films par la suite. Alors après un premier opus vraiment réussi, John Lafia, le réalisateur, parvient-il à faire quelque chose d'intéressant? La suite est-elle supérieure au premier? Et enfin, quelles évolutions ce film apporte-il dans l'histoire de cette satanée poupée de sang?


Le scénario ne va pas briller par son originalité. En effet, il propose les même ingrédients que le premier épisode, sauf que cette fois Chucky veut se venger en plus d'être très en colère. En gros, le fabricant de jouet veut éviter un scandale pour que son entreprise tourne encore. Il récupère la poupée et pour voir si elle fonctionne bien, il entreprend de la refaire. Bien entendu, Chucky va reprendre vie de manière spectaculaire. De son coté, Andy est placé en famille d'accueil. Chucky va retrouver la maison de la dite famille et va essayer de redevenir humain. Ce qui est assez agréable, c'est que l'on reprend là où fini le premier film, et c'est assez intéressant de voir la résurrection d'un boogeyman de légende. Par la suite, rien de bien original, de la survie et les deux héros (Andy et une autre jeune fille qui a un peu le rôle de grande sœur) essaye de tuer Chucky pour que le cauchemar finisse.

Les acteurs son relativement bons encore une fois. Le jeune Andy s'en sort à merveille et appuie encore sur son jeu d'acteur mêlant frousse, peur primaire et surtout colère de ne pas être compris par les grandes personnes. De son coté, la grande sœur, Kyle, ne s'en sort pas trop mal non plus et campe un personnage important qui contribue à un équilibre en aidant Andy à survivre dans un monde dangereux. Mais le protagoniste principal est bien Chucky qui est bien plus actif que dans le premier film. Plus violent, mais aussi plus vulgaire, il accumule les poncifs du genre pour nous faire sourire et pour appuyer son coté malsain et fou. Sa tronche est toujours aussi réussie et il fait encore une fois de plus bien flipper. Et quoi de plus effrayant qu'une poupée qui marche, insulte et peut se cacher dans les moindres recoins sombres d'une maison ou d'une usine.


Les lieux sont relativement bien choisis et surtout le dernier qui se déroule dans l'usine même où sont crées les poupées "Brave Gars" dont Chucky est un modèle. C'est kitsch à souhaits, mais on ne peut s'empêcher de frémir quand on voit toutes ces boîtes identiques contenant une poupée rousse. Un pari réussi pour le réalisateur qui malgré des couleurs criardes arrivent à créer une atmosphère assez stressante tout en y mêlant un humour sympathique. D'ailleurs la séquence de fin en atteste car elle représente un brave gars géant qui fait au revoir à la caméra, ce qui est assez rigolo en soi.

Les effets spéciaux sont très réussis. La poupée est divinement animée et par certains moments cela en devient carrément dérangeant. Son regard bleu glacial est parfait et son chevelure rousse reste efficace. Mais ce qui est le mieux fait dans cet opus, ce sont les effets gores. En effet, on a un peu plus de sang que dans le premier avec un homme qui se fait planter des yeux de poupée ou encore un homme qui se brise la nuque en tombant d'un escalier avec un gros plan sur la nuque. Alors effectivement, il n'y a pas de quoi fouetter un chat, mais pour l'époque, c'était de bon acabit et assez intéressant. Et encore une fois les scènes les plus gores ne viendront pas des humains mais bien de la mort de Chucky elle-même. La pauvre poupée à droit à tout ce qui passe. Brûlée, déformée, coupée en deux, et même engluée sous du plastique chaud. Avec son lot de sang car on apprend dans ce film que Charles Lee Ray est resté trop longtemps dans la poupée et que maintenant, il ne peut plus en sortir. La fin est explosive pour le méchant, mais cela reste vraiment bien fait, gore et drôle.


Au final, Chucky 2 est un très bon film. Il ne surpasse son aîné car ce dernier possédait une ambiance assez lourde et stressante, mais celui-ci est plus gore, plus nerveux et peut plus approfondi. Néanmoins, il en demeure un bon divertissement pour tous les amoureux de la vilaine poupée sanglante qui commence à se faire un sacré nom dans le cinéma d'horreur et qui effrayera plus d'un enfant. Je viens d'apprendre qu'un remake du un est en préparation, et franchement, je suis inquiet... Mais l'avenir nous dira si c'est une bouse ou pas. En tous les cas avec celui-ci, vous ne perdrez pas votre temps!

Note: 15/20

Y a un petit soucis sur la 3ème photo de ta critique, AqME.

Elle ne s'affiche pas? Parce que sur mon ordi elle apparait...

Je vais essayer de changer ça! Merci!

C'est bon, je comprends mieux ton com.

et tu as une réponse?

je ne suis pas certain Aqme, mais il me semble que ds certains plans c'est un nain qui était ds la peau de la poupée... A confirmer. d'où la sensation d'animation très réussie...

C'est la première réponse mais la troisième est tellement vraie que je sens le piège là !

Désolé Orion, mais ce n'est pas la première proposition!

A vérifier Hernan, je vais chercher sur le net, mais en plus on a vraiment une impression de plastique, je pencherai plus pour une animation comme pour les faux animaux.

Excellente critique. J'adore l'esprit cynique du tueur ^^

Chucky est en animatronic. Je me demande par contre si ils n'ont pas pris un acteur nain dans Le Fils de Chucky pour certaines scènes.

Keo a écrit:

Excellente critique. J'adore l'esprit cynique du tueur ^^

Chucky est en animatronic. Je me demande par contre si ils n'ont pas pris un acteur nain dans Le Fils de Chucky pour certaines scènes.

Justement, c'est la remarque que j'ai faite à Aqme... Il me semble l'avoir lu quelque part...

Résumé:

Huit ans se sont écoulés depuis qu'Andy a vaincu la terrifiante poupée Chucky, habitée par l'âme du serial-killer Charles Lee Ray. Mais les dirigeants de la fabrique de jouets se décident à relancer le modèle du poupon parlant, permettant la résurrection de la poupée meurtrière...

Avis:

Voici donc le troisième volet de la série des Chucky, la vilaine poupée psychopathe la plus connue du septième art. Quand on regarde les commentaires sur le net, il apparait clairement que cet opus est surement le moins réussi de tous car il apporte peu de nouveautés à la série qui commence sérieusement à tourner en rond. En effet, il s'agit encore du duel entre Andy et Chucky qui cherche encore et toujours à transférer son âme dans le corps d'un humain. L'adage veut que ce soit dans les vieux pots que l'on fait les meilleurs confitures, mais dans ce cas-là, ne sommes nous pas en train de faire de la marmelade? Malgré l'épaisseur filigrane du scénario, y-a-t-il quelque chose à sauver dans ce film? Chucky réussira-t-il à retrouver un corps humain?


Le scénario n'est pas ce qu'il y a de plus mirobolant. En effet, on nous ressort le sempiternel refrain de Chucky qui souhaite réintégrer un corps et sortir de cette maudite poupée. Sauf que maintenant, Andy a grandi, il a 14 ans et est inséré dans une école militaire du Kent. Mais ce qui est le plus intéressant finalement, c'est la résurrection de la poupée brave gars qui n'est pas si brave que cela. En fait, l'industrie qui fabriquait les jouets reprend du service et en enlevant le cadavre de l'ancienne poupée, un peu de sang se verse dans la cuve de plastique, et Chucky revit. Il trouve assez vite le lieu où se planque Andy et va se faire un plaisir de se venger. Rien de bien neuf, si ce n'est la développement même de l'histoire qui va prendre un tournant avec un Chucky plus hargneux et une nouvelle victime pour transférer son corps.

Les acteurs ne sont pas si mauvais que cela, mais il faut avouer qu'ils sont moins bons que ceux du premier ou du deuxième opus. L'acteur jouant Andy adolescent est assez plat et ne possède pas le charisme de l'enfant des deux premiers. Cela est sans compter sur les différents enfants de l'école militaire qui surjouent à mort, surtout le lieutenant et cela ne le rend pas du tout crédible. Par contre, le jeune Tyler, la nouvelle victime de la poupée est assez sympathique et se prend d'amitié pour elle, ce qui rajoute un coté tragique au métrage. Chucky est toujours aussi intéressante et effrayante et se targue en plus d'avoir des répliques drôles et douloureuses ce qui permettra de comprendre le tournant humour noir de la suite des films.


L'ambiance qui se dégage du métrage est relativement intéressante car elle s'éloigne un petit peu des deux premiers films. Dans le premier, l'ambiance se voulait angoissante, sombre. Dans le deuxième elle était plus tournée vers l'action et le gore. Dans celui-ci, on est dans une ambiance plutôt militaire, tout en gardant un dose épouvante qui n'est pas dégueulasse. Cela renforce le sentiment d'insécurité entre les différentes armes disponibles pour la poupée et surtout, les différents endroits pour se cacher et faire des coups en douce. Le tournant de la fin reste intéressant car il marque une rupture entre le camp militaire très droit et la fête foraine qui reste un endroit festif. L'ambiance du train fantôme où se passe la dernière scène est bien trouvée, avec une fumée constante et des décors kitsch mais qui fonctionne merveilleusement bien avec la poupée.

Les effets gores sont un peu plus nombreux que dans les opus précédents. On a droit à une gorge tranchée, un corps explosé, un meurtre par balle, un étranglement, bref de quoi faire notre bonheur. Mais ce qui reste le plus sympathique, ce sont les répliques de Chucky lors des meurtres, notamment lorsque un vieux meurt d'une crise cardiaque en voyant Chucky avec un couteau et que celui-ci est dégouté de ne pas pouvoir s'amuser un peu. On notera tout de même que les meilleurs effets gores proviennent de la poupée elle-même où une bonne partie de son visage se fait arracher par une attraction et qui reste bien sale. D'ailleurs, encore une fois, Chucky en prend pour son grade et sa fin est relativement sanglante.


Néanmoins, le rythme est assez lent et parfois on s'ennuie un peu, surtout que le scénario commence vraiment à tourner en rond dans cette histoire de vengeance et de transfert d'âme. La fin heureuse ne remontera pas le niveau car on commence a s'y faire et parfois on n'aime bien quand c'est le méchant qui gagne. Donc au final, Chucky 3 n'est pas un film médiocre, mais il souffre de la comparaison avec ses aînés et cela lui fait défaut. Il demeure néanmoins un bon film d'horreur, assez drôle et parfois gore, on reste dans du bon niveau. Maintenant que j'ai vu toute la série, le meilleur est le premier, puis vient la fiancée de Chucky, le deuxième, le troisième et le fils de Chucky que je trouve médiocre.

Note: 15/20

Résumé:

Hyun-soo vit seule avec sa mère, chirurgienne plastique, dans une grande maison. Cette jeune fille n'a jamais manqué de quoi que ce soit, étant donné que sa mère a toujours été là pour elle. Mais des événements plus que bizarres arrivent aux amies de Hyun-soo...

Avis:

J'ai pour habitude de dire que les films made in asia ne sont pas ma tasse de thé. Mais la curiosité, et même si c'est un vilain défaut, me pousse sans arrêt à aller chercher des films de là-bas pour trouver une perle ou un film vraiment révolutionnaire. En plus, j'ai été conquis par Blood Island ou encore par Crazy Kung-Fu dans un autre genre. Avec un titre comme Cinderella, la malédiction du scalpel, j'étais en droit d'attendre un film gore, trash et résolument tourné vers un massacre de jeunes filles se trouvant belles. Hélas, le film n'est pas du tout ce à quoi je m'attendais. Alors déçu ou content le AqME? Peut-on concrètement jouer sur trois tableaux à la fois sans se perdre dans des méandres tortueux? Le mythe de Cendrillon est-il bien retravaillé?


Le scénario, complexe sans y être reste assez intéressant, mais il sera malheureusement englué dans une mise en scène calamiteuse et une volonté de faire du compliqué dans des moments où la simplicité était plutôt de mise. Alors on suit une jeune fille qui souhaite être le plus belle. Sa mère étant chirurgienne esthétique, ça tombe assez bien et la plupart de ses copines vont se faire opérer par la maman de Hyun-Soo. Bien évidemment, l'une d'entre elle va mourir en se tailladant le visage avec un miroir brisé et des choses bizarres arrivent aux autres filles. Il va être difficile d'expliquer plus sans trop en dévoiler, mais on a un mélange flagrant entre drame social sur deux plans importants qui sont la relation mère/fille et la course à la beauté dans notre société, épouvante avec un pseudo fantôme qui se ballade et qui répète sans arrêt la même phrase et l'abysse psychologique d'une femme ayant perdu son enfant. Bref, en gros, c'est le bordel et je crois que même le réalisateur s'est perdu en route.

En effet, je dis pseudo fantôme car on ne sait pas de quoi il s'agit. Revenant, hallucination, cauchemar. Au final, on n'en sait rien et la fin n'expliquera rien de plus la dessus. Du coup, et malgré la force du drame familial, on reste dans un flou persistant qui est assez pénible et qui fini par gonfler. En plus, il y a des moments où l'on se dit que l'on a tout compris, mais finalement, un voyage dans le temps nous casse toute notre compréhension. C'est très frustrant et fait de façon très maladroite. A croire que le réalisateur souhaitait se faire un trip sur un voyage temporel inutile et son effet est tombé à l'eau.


Un autre problème épineux, ce sont les actrices. En effet, on a pour habitude de dire que ce qui ressemble le plus à un chinois, c'est un autre chinois (sans aucun racisme de ma part, je tiens à la préciser). Et bien l'adage peut se répercuter aux coréennes car elle se ressemble toutes et c'est relativement pénible pour savoir qui est qui. Du coup, on est perdu dans les différents protagonistes et c'est très difficile de suivre l'histoire. l'attachement y est donc impossible et on est vite lassé par cet imbroglio de jeunes midinettes à mini jupes. Surtout que leur jeu est assez approximatif qui oscille entre le bon et le beaucoup moins bon.

Par contre, la critique d'une société de plus en plus superficielle et axée sur le physique est assez intéressante et on peut effectivement se poser des questions sur les choix des jeunes filles de se faire refaire le nez ou encore de se faire grossir la poitrine. Une interrogation se pose aussi sur la place des gens défigurés dans notre société, du regard qu'on leur porte et des préjugés que la plupart des personnes leur porte. L'autre questionnement est sur la relation entre une mère et sa fille. Faut-il être une mère protectrice? ou bien une mère permissive? Bref des questions judicieuses mais mal exploité à cause d'une trame principale qui se veut horrifique et qui dessert cette optique. En effet, le sujet est juste survolé car il faut tout de même axé le film vers l'épouvante et donc le drame n'a qu'une place explicative sur des causes et ne pose pas des questions aux spectateurs. Il est donc difficile de faire à la fois un sujet sensible en tournant autour d'un axe horrifique sauf si c'est bien fait et pas raconté de façon complexe.

Les scènes d'horreur sont d'ailleurs bien présentes. On a comme d'habitude le fantôme aux longs cheveux noirs, mais la présence de bruits, de grincements, de plancher qui grince fonctionne assez bien, d'autant plus que les jeux de lumières sombres sont assez bien exploités. Certaines scènes sont assez crues, notamment à la fin avec l'explication (bancale) et le visage à vif du fantôme. Malheureusement, on n'est pas de l'extrême bidoche bien sale comme je m'y attendais et dans ce sens je suis assez déçu. Par contre, les apparitions du fantôme sont bien foutues et on n'échappera pas aux sempiternelles mains de fantôme qui frôlent les protagonistes et qui disparaissant aussitôt.


Au final, Cinderella la malédiction du scalpel est un film assez intéressant mais qui souffre d'actrices qui se ressemblent et qui empêche donc tout attachement aux personnages. De plus, le rythme assez lent pour favoriser une horreur insidieuse ne marche par forcément car l'histoire est trop lente, et surtout elle est bien trop complexe pour permettre le moindre écart de réalisation. Tout du moins, elle nous semble complexe alors qu'il n'y a pas de quoi fouetter un chat et celà est assez pénible. Un film moyen.

Note: 09/20

Résumé:

Deux adolescents hospitalisés vont découvrir qu'un tueur se balade dans l'hôpital et massacre toutes les personnes qu'il croise, médecins, comme patients.

Avis:

Il fut un temps où Robert Englund jouait de grands rôles dans le cinéma horrifique. Je pense notamment au très célèbre Freddy Krueger, pédophile fantomatique hantant les rêves des jeunes dans Elm Street. Maintenant le monsieur est plutôt cantonné aux rôles assez insignifiants dans des films tout aussi insignifiants. Mais parfois, on peut avoir de bonnes surprises et une présence comme celle de Robert est toujours plaisante. Alors ce Heartstopper (ou cœur sanglant ou encore l'arrache-cœur) est-il une bonne surprise ou encore l'un de ces films à moindre budget qui ne suscitent que peu d'intérêt? Allons nous en savoir plus sur l'anatomie du cœur? Et enfin ce film m'a-t-il fendu le cœur?


Le scénario est encore une fois un mélange des genres même si la tendance est plutôt horreur et gore. Néanmoins, on retrouve une once de fantastique mais qui laisse le spectateur le cul entre deux chaises (oui je sais, il y a pire comme avoir deux chaises dans le cul par exemple). En effet, le scénario concerne un psychopathe qui adore arracher le cœur de ses victimes. Sauf que ce tueur survit à la peine capitale sur la chaise électrique (encore une histoire de chaise tiens!) et se réveille pendant son autopsie. Du coup, il cherche une jeune fille du nom de Sarah qui se trouve justement dans l'hôpital (qui va être fermé dans deux jours) pour pouvoir transférer son âme en elle. Pas con le coco, comme ça la police ne pourra plus le soupçonner. A tout cela se mêle une histoire de tatouage qui est plus qu'anecdotique et une sorte d'amourette entre deux ados. Mais bon c'est rare que des ados parlent de cœur et pas de culs (tiens encore une histoire de cul). De ce fait, le scénario est assez bizarre, mais il a le mérite d'être inventif à défaut d'être flamboyant.

L'ambiance du film correspond bien au ton voulu, c'est-à-dire une ambiance à la fois malsaine, glauque et que les hôpitaux, avec leurs longs couloirs blancs parviennent parfaitement à reconstituer. Le fait que celui-ci soit vétuste rajoute une touche de malaise et les quelques passages brumeux sont assez réussis. Mais on reste tout de même assez lucide sur le devenir des protagonistes et en ce sens c'est un échec car à chaque fois les deux personnages principaux s'en sortent et cela devient vraiment lassant à la longue.


Les acteurs, à défaut d'être mauvais, ne sont pas si mal que ça. L'héroïne est assez sympathique et évite le surjeu. On ne peut pas en dire autant de son copain black qui reste dans une surenchère d'émotions et qui cabotine tout au long du métrage. Il reste Robert Englund plus que correct dans son rôle de shérif mais dont le sort arrive trop rapidement et c'est bien dommage. Après, il reste le tueur en série, le psychopathe de service qui répète a tout bout de champ la même phrase (qui sème le vent récolte la tempête) et qui est plus que pénible. En effet, il n'est pas du tout charismatique, ni imposant, ni effrayant. Seul ses meurtres sont atroces et sa psychologie perverse, mais il demeure assez inefficace et ne transmet que peu de peur. Les acteurs secondaires sont mauvais mais en même temps, ils ne sont que de la chair à canon, de la bidoche pour taré.

Les scènes gores quant à elle sont assez efficaces et cela fait bien longtemps que je n'avais pas vu un film aussi rouge. Outre les passages où le tueur arrache les cœurs à ses victimes et où l'on voit le cœur palpiter dans le creux de la main du meurtrier, il y a quelques petites scènes qui restent assez sympathiques. Un peu comme le passage où il ouvre littéralement un pauvre bougre pour lui défoncer les côtes et récupérer son cœur. D'ailleurs, la suite de cette scène est une vraie boucherie où le réalisateur laisse carte blanche au tueur. Coups de scalpel, crevure d’œil ou encore égorgement, le tueur est un véritable boucher dans une scène qui n'est vraiment pas mal. Malheureusement, la seconde moitié du film est moins dense et on se retrouve avec un jeu de cache-cache assez pénible et plus que convenu.


Au final, Heartstopper n'est pas un mauvais film en soi, mais il souffre d'un manque de budget évident et surtout d'un scénario un peu brouillon. La fin est assez minable au niveau des effets spéciaux et surtout au niveau du dénouement qui inclut une sorte de divine vengeance qui me gêne assez. Si Dieu existait, laisserait-il courir les arrache-cœur? Si Dieu existait, aurait-il permit autant d'innocents sacrifiés? Bref, une fin qui confine ce métrage dans les séries Z classiques et auxquelles il ne manque pas grand chose pour devenir de bon classique. Sympa mais sans plus. Il peut rappeler à certain le film Autopsy de par son ambiance et son cadre.

Note: 11/20

Encore une belle fournée de critiques, merci