Vos plages instrumentales favorites

oui c'est cela même, bien vu mister ;

J'ai bcp "trippé" sur le double live Encore dans mon adolescence.  

Il y a des fois des coïncidences troublantes : un acheteur m'a pris 4 de mes vieux vinyles de TD (dont celui-là) la semaine dernière sur PM et Arte a diffusé Sorcerer (un remake du Salaire de la peur par Friedkin avec R. Scheider et B. Cremer!) dont la BO est de TD il y a qqles jours.

vu aussi ce convoi de la peur, énorme, tout comme la bande-son ; même si j'affiche plus ma préférence pour la perf d'acteur d'Yves Montand dans le salaire... avec sa fin du camion qui m'avait marqué.

EDIT :

une musique créée pour ouvrir le concert de la tournée Venus Parade 2e LP d'ASMD.

avec de la neige comme en hiver ^^

une spéciale pour les copains de la Taverne ;

Au hasard d'une balade dans une grande enseigne multimedia parisienne, j'ai redécouvert le Time Odyssey de Vinnie Moore (1988).


Trois quart d'heure d'instrumental, un guitar hero (virtuose de la guitare) qui n'en fait pas trop dans la branlette de manche (contrairement à Yngwie Malmsteen). Du métal propre, trop propre à la limite, peu innovant (par rapport à un Jason Becker, à un Joe Satriani ou à un Patrick Rondat), presque du métal symphonique (sauf qu'en lieu et place d'un orchestre on a un synthé), mais rafraîchissant.

10 plages favorites, je vais vous épargner la liste… Tiens, ça me donne envie de retrouver le Mind's Eye !

Mind's eye est clairement pour moi le meilleur album de Vinnie Moore. Du Metal néo-classique typiquement 80's, et puis sur Mind's eye on a des supers musiciens qui accompagnent Moore.
Tony MacAlpine aux claviers et Tommy Aldridge à la batterie, rien que ça c'est déjà du lourd. Time Odyssey est sympa mais moins efficace que Mind's eye qui reste l'un des meilleurs albums du genre. Vinnie Moore est un très bon guitariste et l'un des plus influents de son époque.
L'un des plus beaux morceaux de Mind's eye c'est The Journey une petite merveille du genre, à réécouter à l'infini.

Je préfère aussi le Mind's Eye au Time Odyssey, mais sans doute parce que c'est le premier que j'ai découvert.

Warlock a écrit:

Tony MacAlpine aux claviers et Tommy Aldridge à la batterie, rien que ça c'est déjà du lourd.

Presque MARS au complet.

Tommy Aldridge, je ne sais pas, j'ai du mal. C'est un super métronome, mais je ne trouve pas que son jeu se détache d'autres batteurs moins connus ; sur album comme en concert (je l'ai vu lorsqu'il était dans Whitesnake, aux Monsters of Rock de 1990). En fait, je ne sais pas pourquoi on parle plus de lui que d'autres. Je préfère largement Frankie Banali ou Pat Torpey.

Warlock a écrit:

L'un des plus beaux morceaux de Mind's eye c'est The Journey une petite merveille du genre, à réécouter à l'infini.

Mon préféré, c'est Shadows of yesterday.

Très bon d'ailleurs le projet Mars.

On ne parle pas forcement plus de lui je trouve. Certes comme batteur Aldridge reste une référence et un bon batteur, mais on parle tout aussi bien de Cozzy Powell, de Terry Bozzio ou encore de Carmine Appice, qui ont chacun leur style, et qui sont eux aussi des références. Personnellement je garde une affection particulière pour Brian Downey, qui est un super batteur avec un sens du rythme incroyable.

En fait, c'est un peu la malédiction du batteur. Dans le rock, c'est le métronome qui fait du 4/4, la seule manière de briller, c'est de faire des breaks ou des solos de la mort, comme Frankie Banali, ou les batteurs de thrash qui sont dans la surenchère de roulements de grosse caisse. Bon, de temps en temps, on peut avoir un coup de relance, ou bien un rythme qui porte vraiment le morceau et constitue presque le thème principal (comme dans Sunday Bloody Sunday, ça me fait penser à la caisse claire dans le Boléro de Ravel).

Des batteurs avec un vrai style, ça ressort quand on dérive vers des musiques plus syncopées (je dis pas qu'aucun batteur de rock n'a de style, je dis que ça ressort plus difficilement dans le rock) ; Downey, c'est intéressant, Thin Lizzy était parfois à la frontière du funk, et Terry Bozzio (que je ne connaissais pas) a joué dans des groupes de styles très éclectiques. Torpey, l'intro de Addicted to that Rush en duo avec Billy Sheehan, c'est un truc qui m'a vraiment marqué, par exemple ; ou le jeu de Lars Ulrich dans le morceau …And Justice For All (avec sa construction rythmique atypique). Par contre, Aldridge, Powell ou Appice, j'ai du mal à me rappeler de quelque chose caractéristique sur leur jeu.

C'est étonnant, quand on écoute des batteurs de jazz, on se rend compte que la batterie est vraiment un instrument (comme les timbales dans le symphonique) ; un solo de batterie de jazz, c'est une continuité avec le thème, et même en accompagnement, il y a une réelle interaction avec les autres musiciens.

C'est sur que dans le Rock souvent le batteur accompagne les autres musiciens, pour bien souvent les mettre en avant. Et pour se distinguer il doit partir dans un solo, ou bien dans des changements de rythme, ce qui se retrouve parfois sur certains morceaux de hard mélodique.

En ce qui concerne Terry Bozzio c'est un batteur vraiment touche à tout, passant dans tous les styles du Rock, avec un style personnel bien à lui.

Le dernier Pink Floyd, sorti l'an dernier est quasi entièrement instrumental. Globalement, on a un peu l'impression d'un album qui ne décolle que rarement, mais il y a quand même certains passages totalement jouissifs, comme seul Pink Floyd sa(va)it en faire:

Superbe musique et quelle voix !

C'est le topic plages INSTRUMENTALES ici, Albatur !

On va mettre ça sur le compte d'un anniversaire trop arrosé

La voix est un instrument comme un autre, que cela soit dit !

Tabasko le Noir a écrit:

C'est le topic plages INSTRUMENTALES ici, Albatur !

On va mettre ça sur le compte d'un anniversaire trop arrosé  

Pour une fois que je place une vidéo de zic...

Je te rassure, j'ai fait la même (5 vidéos d'un coup...).

Ma casserole.

allez on lâche la cavalerie^^!

se la jouant Jean-Michel Jarre british lol. Synthétisant.

+



un clin d'œil à ma passion asiatique.^^

C'est surprenant, Paul McCarthey avec des synthés. Enfin, c'est les années 80.
Sinon, un autre instrumental d'Iron Maiden:

un quasi instru pour planer.

mais si on est encore à l'heure de l'Eté ^^ !

Voici une plage du disque Oxygène 3, Partie 17 qui fait le lien entre les parties de la face négative et les parties de la face positive qui aurait pu passer en radio comme en son temps des instrus singles de Jarre toujours actif, ayant à son crédit deux albums sortis récemment la même année.
A voir si une fois je réécoute toute l'intégrale des disques d'Oxygène la trilogie, si c'est digeste LOL :

un peu de couleur dans le gris du quotidien.

Warlock a écrit:

D.N.A du groupe de new wave A Flock of seagulls, un morceau instrumental tout simplement magnifique, que j'écoute toujours avec plaisir, ah les sonorités de guitare de Paul Reynolds, un régal, pour un morceau magistral.

Très sympa celui-là, j'aime beaucoup ^^

Warlock a écrit:

Un morceau sublime tout simplement...

OMG ce morceau !!!! Sublime !!!!

une instru estivale:) .